炎热骄阳、巨大风沙尘暴面前的晕眩无力,然后再切回那台稳定的助理摄像师机器,空洞、愣怔的眼神仿佛不敢相信这是真实的,然后神经质的拿起手中的矿泉水瓶,颤抖着双手连着滑了两次,才把瓶盖打开,然后就大口大口的使劲灌水!
可以假想,如果没有这个道具,那就只能大哭大喊大叫,难免落了俗套,偏偏就是多了这瓶水,跟泪水混在一起,这种看似平常随处可见的动作,在这一刻让人动容。
没有歇斯底里的大动作,甚至连哭声都没有,就是用一种充满无形力量的静态表现,把悲伤、绝望展现得淋漓尽致,特别是那种大口大口吞水的动作,更像是强迫自己履行什么诺言,直到整瓶水都灌下去,镜头又在摇摆中切换一下,才看见倪星澜猝然跪倒在沙砾中,浑身跟完全放弃了生存意愿似的跌坐……
就粗剪了这么一段,基本上就是倪星澜的独角戏表演,极为深沉的表演。
通常好演员表演路数有两类,一种是影视演员的姿态,他们的表演紧跟着镜头的需求,是镜头性的一部分,有种外放的张力,大多数偶像派或者熟极而流的演员都是这一类,还得是口碑比较好的,面瘫的那部分肯定不在其中。
而另一种就是戏剧化的,有种内化的细腻度,尤其体现在对于语言的掌握,台词的每字每句背后所支撑的情感体验,都能经得起推敲,并具有一种张弛有度的节奏感,这是很多老戏骨都来自话剧界的原因。
但显然倪星澜这段戏,一个字都没有,根本忽略镜头的所在,只是自顾自的展现,让人感觉到巨大的悲恸却被严实的包裹起来,急剧膨胀却没有爆炸出来的控制,特别是导演后来这种连续的跳接片段,让倪星澜只靠着一两个动作和眼神,甚至一个静态,能瞬间感染观众,轻而易举的。
在场的工作人员都是内行,甚至很多都是影视专业出来的高材生,屏息凝神好一阵,才突然开始欢呼鼓掌,庆幸这部戏在这么鸟不拉屎的地方没白来,终于看到值得雕琢的素体了。
听着那边的声音,卢哲超也丝毫不动,他经历过的类似场面已经很多了,算是战功卓著,但这时候不再笑嘻嘻的淡然,而是前倾身体靠近倪星澜开口:“我跟石先生认识不过几天时间,如果有什么需要打电话的,我想他会找你吧,你连这点自信都没有了?”
倪星澜几乎就是晦暗的蜷在折叠椅子里,声音也很低:“都过去了,我想我知道您的用意,借着这样入戏的角度,让我切实体会到这种永失我爱的感受,也确实是利用好这次我跟他之间彻底分开的机会,揣摩到以前我从来体会不到的这种感受,演好这出戏,你也算是帮他完成了任……务。。”说到这里又有点哽咽,赶
请收藏:https://m.s2sw.com
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)